4月26日上午，番禺琴山堂春日古琴雅集拉开帷幕证券etf股票行情，琴山堂师生以琴为笔，在春日里书写传统雅韵的新篇章。
学员展艺：经典琴曲里的多元风情
活动中，学员们轮番演绎《将进酒》《归去来辞》《关雎》《阳关三叠》等经典曲目。其中，学琴仅一年的学员阿秀带来《将进酒》演奏，虽习琴时日尚短，却以破格的勇气挑战豪放派名曲——指尖扫弦如酒坛开封般酣畅，“打圆”技法模拟杯盏碰撞的顿挫，节奏随着“君不见黄河之水天上来”的诗意层层推进，虽偶有青涩卡顿，却将李白“人生得意须尽欢”的狂放之气诠释得淋漓尽致。台下掌声雷动，既是对新人的鼓励，更是为古琴传承的“破圈”喝彩。
其他学员的演绎亦亮点频出：《归去来辞》以舒缓指法勾勒田园归隐的悠然，《阳关三叠》通过“吟猱”技法传递离别愁绪，《关雎》则以古朴琴调重现《诗经》的典雅情致，多元曲风勾勒出古琴艺术的丰富轮廓。
师徒同台：新声古韵的传承画卷
青年教师王可澄（Flora）率先登场，作为创始人陈锦荣的弟子，她自2017年研习古琴演奏与教学法，得师爷金蔚指点后更添温婉气质。一曲《良宵引》中，她指尖灵动如春风拂柳，旋律细腻似溪流低语，将古琴的雅致与抒情娓娓道来，尽显青年琴者的传承力量。
随后，创始人陈锦荣压轴演绎《酒狂》。出身三辈从文的书香世家，他既是中国昆剧古琴研究会会员，也是北大古琴研修班学员，师承名家金蔚。《酒狂》在他手下别开生面——以“打圆”“撞”等技法模拟醉态，节奏跌宕间似见阮籍“借酒避世”的愤懑与超脱，泛音与按音交织如醉眼蒙眬中的天地混沌，却在尾声突转清亮，暗合“众人皆醉我独醒”的文人风骨，让观众在古今碰撞中感受古琴的当代生命力。
对话传承人：让古琴“活”在当下
“古琴不是博物馆里的展品，而是活着的文化血脉。”陈锦荣在采访中分享创办琴山堂的初心，“今天阿秀弹《将进酒》就是最好的例子——哪怕学琴仅一年，只要理解曲中精神，一样能弹出‘少年狂’。我们的课堂常让学生用古琴即兴改编流行曲，甚至结合诗词朗诵，就是要打破‘古琴只属于古人’的刻板印象。”他感慨道：“传统的生命力，从来都在‘人’的传承里。当年轻人愿意为一曲《将进酒》熬夜练琴，古琴就不再是束之高阁的雅器，而是能共鸣当代的文化挚友。”
此次雅集以“徒展新声，师传古韵”为脉络，不仅展现古琴艺术的代际传承，更以《酒狂》的创新演绎与学员阿秀等新生力量的破格尝试，证明传统文化在当代仍能激发新的情感共振。当七弦之音穿越千年，落在春日的琴山堂，古老礼乐正以年轻的姿态，继续叩击着现代人的心灵。
文/图：番禺融媒 记者 潘伟璘